Cos'è
Programma
Robert Schumann (1810 – 1856) - Trio n. 1 in Re minore, op. 63 (1847)
Maurice Ravel (1875 – 1937) - Trio in La minore, op. 67 (1914)
Costantino Rucci, violino
Giulia Sanguinetti, violoncello
Anna Rigoni, pianoforte
Trio formato dagli allievi del corso di alto perfezionamento di musica da camera presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma.
Ingresso gratuito senza prenotazione fino ad esaurimento dei posti disponibili
Concerto
“The Summer Piano” offre un nuovo ciclo di tre concerti estivi dedicati al pianoforte. Tre matinée nelle quali diamo spazio ad affermati giovani musicisti, con programmi dallo spirito divulgativo che sappiano coniugare con freschezza esempi del grande repertorio classico con la riproposta di compositori meno conosciuti.
Artisti
Costantino Rucci (violino): inizia lo studio violino all’età di otto anni. All’età di nove anni è iscritto al Conservatorio di Musica “Umberto Giordano” di Foggia, presso la classe del maestro Raffaele de Sanio. In qualità di studente del corso accademico di violino, partecipa a diverse masterclass e seminari con i maestri Francesco Manara, Oleksandr Semchuk, Enrico Casazza, Giovanni Gnocchi, Francesco Peverini, Andrea Obiso. Nel 2022 debutta come solista presso il Teatro Umberto Giordano di Foggia, eseguendo per la prima volta dopo quarant’anni il concerto per violino e orchestra di Niccolò Van Westerhout, accompagnato dall’Orchestra ICO Suoni del Sud sotto la direzione di Federico Paci. Nel 2023 esegue il concerto per violino e orchestra op. 61 di Beethoven, accompagnato dall’Orchestra Sinfonica del Conservatorio “Umberto Giordano”; per tale esecuzione viene insignito del Premio “Corti di Capitanata” del 2023. Nel marzo del 2024 consegue la laurea di 2° livello in violino, sotto la guida del M° Orazio Sarcina, con votazione 110 con lode e menzione. Attualmente frequenta la seconda annualità del corso di biennio superiore di Musica da Camera, presso la classe del M° Vito Dicorato, il corso di perfezionamento in Musica da Camera con il M° Ivan Rabaglia, presso l’Accademia nazionale di Santa Cecilia e i corsi di perfezionamento in violino solista con i maestri Oleksandr Semchuk, Pavel Berman ed Eva Bindere.
Giulia Sanguinetti (violoncello): ha conseguito il diploma accademico di primo livello in violoncello presso il Conservatorio di musica “S. Cecilia” di Roma con il massimo dei voti e la lode, il Biennio superiore presso il Conservatorio di musica “G. Verdi” di Milano con il massimo dei voti; in seguito ha frequentato nell’anno 2021 il corso di violoncello presso l’Accademia musicale Chigiana nella classe del M° Antonio Meneses. Attualmente è iscritta al corso di alto perfezionamento in musica da camera presso l’Accademia Nazionale di S. Cecilia nella classe del M° Ivan Rabaglia e al corso di musica da camera della scuola internazionale di musica “Avos Project” con il M° Mario Montore. Ha frequentato masterclass di violoncello e di musica da camera con i maestri Mario Brunello,Enrico Dindo, Silvia Chiesa, Luigi Piovano, Enrico Bronzi, Giovanni Gnocchi e Thomas Demenga. Si è esibita, sia qualità di solita che in varie formazioni cameristiche, per importanti Festival musicali tra i quali: “Livorno Music Festival” , “Ascoli Piceno Festival”, “Pontedera Music Festival”, “Festival del capo di Leuca”; e per varie istituzioni e rassegne italiane come “I concerti del Quirinale” , “Roma Tre Orchestra”, “ Concerti delle Abbazie”; “Roma Sinfonietta”, “Forlì Musica”, “Gioventù Musicale”, “Amici della musica di Foligno”, “Serate Musicali”, “Primavera di Baggio”. A Cremona ha più volte avuto l’occasione di esibirsi nel prestigioso Auditorium “G. Arvedi” del Museo del Violino per le rassegne: “Liutai italiani del Novecento nelle collezioni del museo del violino” suonando un violoncello di Marino Capicchioni, della collezione degli strumenti del ‘900 del Museo del Violino e “Aimez- vous Brahms”, progetto dedicato alla musica da camera di Brahms promosso dal Conservatorio “Claudio Monteverdi” di Cremona, suonando la sonata di Brahms n. 1 Op. 38 assieme alla pianista Lucrezia Liberati, con la quale collabora regolarmente in qualità di duo cameristico dal 2021, dando vita a un’intensa attività concertistica in varie città italiane. Nel 2022 si è esibita a Bergamo nella prestigiosa sala Piatti per l’inaugurazione della stagione concertistica 2022/2023 del conservatorio di G. Donizetti. A Milano ha suonato per la stagione di “Musica al Tempio” partecipando al workshop di musica da camera “Progetto Bottega” ideato dalla M° Yulia Berinskaya, a seguito del quale è stata selezionata, in quanto migliore allieva del workshop, per debuttare come solista con l’orchestra dell’università di Milano Bicocca suonando il doppio concerto di Brahms, affiancando la stessa Yulia Berinskaya e chiudendo la stagione dell’anno 2022/2023. Nel 2024, in collaborazione con L’accademia nazionale di S. Cecilia, si è esibita a fianco del M° Ivan Rabaglia al Teatro Torlonia, per la Fondazione Teatro di Roma, suonando il Trio “Arciduca” Op. 97 di Beethoven e il Trio n. 2 Op. 66 di Mendelssohn. In ambito orchestrale, collabora regolarmente, sia in qualità di spalla che di violoncello di fila, con l’orchestra Antonio Vivaldi; con l’orchestra di Roma Sinfonietta e, dal 2023, con l’orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova in qualità di aggiunta.
Anna Rigoni (pianoforte): si esibisce come solista e in formazioni da camera in Italia, Europa e Stati Uniti. Ha conseguito il Performer Diploma sotto la guida di Roberto Plano alla Jacobs School of Music, Indiana University, dove ha ottenuto una borsa di studio totale e ha ricoperto il ruolo di Associate Instructor. Si è diplomata con lode e menzione d’onore al Conservatorio A. Pedrollo di Vicenza sotto la guida di Riccardo Zadra, approfondendo successivamente gli studi al Conservatorio G. Donizetti di Bergamo con Mariagrazia Bellocchio ottenendo a pieni voti il diploma accademico di secondo livello. Ha approfondito i suoi studi anche al Conservatorio Van Amsterdam con Naum Grubert e alla Universität für Musik und darstellende Kunst di Vienna, nella classe di Lilya Zilberstein per il corso Postgraduate. Attualmente frequenta i corsi di alto perfezionamento all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia con Ivan Rabaglia. È stata definita da Christopher Axworthy, direttore artistico della Keyboard Charitable Trust di Londra, come "una pianista che dimostra una maturità ben superiore alla sua giovane età”. Apprezzata per "la poesia del suono durante le sue performance” Anna ha suonato in prestigiosi festival e sale da concerto, tra cui le Sale Apollinee del Teatro la Fenice di Venezia, al Klavierhaus di New York, l’Indiana Landmarks Center di Indianapolis, la Bernard Haitinkzaal ad Amsterdam, Palazzo Chigi e Teatro dei Rinnovati a Siena, Teatro Palladium a Roma, e il Ridotto Gavazzeni del Teatro Donizetti di Bergamo. Ha tenuto un recital al Teatro delle Clarisse di Rapallo, in seguito alla vittoria del IV Concorso Pianistico Internazionale “Andrea Baldi”. E’ stata selezionata all’ Accademia Musicale Chigiana per poter suonare con l’Orchestra Senzaspine al Teatro dei Rinnovati di Siena per il concerto finale della classe di direzione di Daniele Gatti. Vincitrice della rassegna concertistica “Young Artists piano solo series” a Roma, è stata inoltre invitata a seguire una serie di concerti con Roma Tre Orchestra diretta da Massimiliano Caldi eseguendo il concerto di Schumann per pianoforte e orchestra. Si è esibita regolarmente in rassegne concertistiche italiane, tra cui il Festival Cristofori di Padova, Trieste Classica, Roma Tre Orchestra, la Società del Quartetto di Vicenza, le Settimane Musicali al Teatro Olimpico, la Fondazione Monte di Pietà di Vicenza, al Fazioli Showroom di Milano per l’Associazione Musicale Kreisleriana, Steinway & sons a Milano, Asolo Mattinèe, Iseo Classica, FVG Intenational Music Meeting e molti altri. Ha partecipato a progetti di musica contemporanea seguiti da Mariagrazia Bellocchio, suonando al Contemporary Music Hub di Milano opere di Stefano Gervasoni. Ha partecipato al Festival “Liszt and his Pupils” dell’American Liszt Society, dove ha anche tenuto una conferenza riguardo al rapporto di Liszt con l’Italia, in Auer Hall, Bloomington, USA. Si è esibita inoltre in sale Europee come la Haitinkzaal e la Sweelinckzaal ad Amsterdam, al Roter Salon a Vienna, al Lietuvos naciolism muziejus a Vilnius, alla Lanserhaus ad Appiano per la Piano Academy Eppan. All’Indiana University è stata selezionata per poter partecipare ad una masterclass pubblica con Emanuel Ax all’Auditorium della Jacobs School of Music. Ha studiato inoltre con Massimiliano Ferrati e Stefania Redaelli e ha partecipato a Masterclass di Schmitt Leonardy, John O'Conor, Benedetto Lupo, Boris Berman, Roberto Prosseda, Aleksandar Madzar, Andrea Bonatta, Matti Raekallio. Attualmente insegna presso Le Conservatoire di Vienna e l’Amadeus Music and Arts Academy a Vienna.
A chi è rivolto
Appassionati di musica, Famiglie